|
徐恩存
周斯松是在皖南山水中孕育的画家，厚重而又深邃的皖南文化是他生命和艺术的无尽资源；自此，他的笔和他的作品便从未离开过皖南故乡。
皖南的山水，是周斯松终生面对的创作主题。
由于文化血脉的原因，加上皖南山水的秀美清丽，这种故土情结是周斯松挥之不去的乡情与乡恋。因而，在作品中，周斯松的用心所在，就是讴歌皖南的山山水水，在那里，有他梦绕魂牵的故乡，有他赖以成长的乡土，有他留下的生命足迹；所以，他的作品给我们展示的是“画山绣水”，“百里画廊”，以及烟雨山川等迷人景象，当然，在周斯松笔下更多表现的是他生于斯，长于斯的皖南名城―――绩溪的山川流水的自然景象，尤其是绩溪龙川的自然与人文景观，用以表达他的深切情感和挚爱。
周斯松呕心沥血创作的龙川山水，每一笔、每一墨都饱含了激情，而且画面结构复杂，场面宏伟，烟雨云雾，群山耸峙，河流蜿蜒，祠堂牌坊，老屋新居等，无不精心佈置，在画面的实写与虚写之中，展现了皖南山水与文化积淀的丰厚，多样化的无序性在总体框架下，统归于有序性，使局部的细致从属于整体的恢宏与阔大；而且，由于画家自幼便在这里成长，一草一木，一树一石都烂熟于胸，所以，周斯松在任意挥洒中，仍然不失皖南山区特有的文化氛围和古老气息。
在周斯松创作的诸多作品中，以平远、高远、深远组织的空间关系，使全景式的山水尽收眼底，却层次分明，在基本以平面的空间关系处理中，融入了少许的比例与透视因素，以增强视觉上的深邃与雄浑感。我们看到，画家善于用线，辅以点的运用，以及关键处的皱擦，都被画家的主观理想所驾驭，使之更富于特定精神与美感的传达，突出了主题和宗旨的内在涵义。
意象造型与写意表现，是中国画的重要审美特征，它同时又使中国画创作摆脱了三维空间的制约和逻辑关系的束缚，而获得表现上的自由，使写意真正抵达神游的境界。
在诸多的作品中，周斯松娴熟地运用了意象手法，借鉴了传统山水画的精髓，使作品在有所依托的基础上体现出时代感和全新面貌。作为一位当代画家，周斯松始终坚持在现实生活中孕育自己的艺术，他以“读万卷书，行万里路”的精神，跋涉在大自然的旅途上，吮吸着沃土中的文化乳汁；在此基础上，他感受着现实生活，体验着现实生活，并把这种感觉转换为图式、语言，这样，他的作品便自然呈现为形神兼备、气韵生动。
皖南的山水，特别是周斯松的故乡——绩溪，人杰地灵，周斯松为此感到骄傲，每每面对故乡的山川风光、历史遗迹，他便涌起万千感慨，这些都成为他创作的泉源和动力。数十年来，周斯松一直为此付出着巨大努力，我们相信，周斯松的艺术定将收获更为丰硕的成果。
作者 徐恩存系《中国美术》杂志主编、美术评论家
2008.03.01 |
